Мечтаю играть на электрогитаре! С чего начать?

Автор: Кевин Синклэр.
Перевод: Оксана Константинова

Гитарная музыка в любых ее проявлениях пользуется особой любовью у современных меломанов.. Задайте им вопрос: «какой инструмент вы хотели бы освоить?» - и ответ будет вполне предсказуем: электрогитара.

Однако большинство гитаристов сходятся во мнении, что начинать обучение все же стоит с гитары акустической. Почему так?

Первая причина – стальные струны электрогитары. Новичку, чьи кончики пальцев еще мягкие, не огрубевшие, такие струны доставят как минимум, серьезный дискомфорт, а то и ощутимую боль.

Выбор акустической гитары, в свою очередь, позволяет убить сразу двух зайцев. За время, которое потребуется для того, чтобы кожа на кончиках пальцев отвердела – постепенно и менее болезненно, благодаря мягким нейлоновым струнам – Вы успеете освоить некоторые аккорды и множество других технических аспектов, знание которых потребуется для игры на электрогитаре. Таким образом, переход от одного инструмента к другому пройдет безо всяких усилий.

Существует еще один весомый аргумент в пользу начала обучения на акустической гитаре. В отличие от электро, она позволяет услышать, насколько чисто сыграны упражнения или мелодии, что, безусловно, очень важно для начинающих музыкантов. Это означает, что, в дальнейшем, в поисках лучшего звука, Вы будете руководствоваться собственным слухом, а не возможностями обработки сигнала. Не стоит увлекаться поворотами ручек на усилителе – особенно, когда Вы только учитесь играть. Гитара – это, прежде всего, музыкальный инструмент, а не электромашина. Без хорошего слуха здесь не обойтись; иначе, результат не спасти никакими эффектами.

Впрочем, некоторые гитаристы считают иначе: сразу берите в руки тот инструмент, на котором планируете играть. Выбранный стиль предполагает электрогитару? Не теряйте времени, ее и осваивайте! Просто будьте осторожны в начале обучения и не переусердствуйте, чтобы не слишком травмировать кожу на кончиках пальцев.

Какой бы вариант Вы не выбрали – серьезно подходите к отработке каждого упражнения, не торопитесь. Неважно, как именно построено ваше обучение. Неважно, какие материалы входят в урок. Важна только регулярность занятий. Единственный способ освоить музыкальный инструмент – это постоянная практика.

Приобретая электрогитару, помните, что вам понадобятся усилитель и гитарный процессор.

Не жалейте денег на усилитель. Выбирайте самый лучший из тех, что находятся в одной ценовой категории с Вашим инструментом. Дешевый усилитель сведет на нет возможности самой дорогой гитары. В результате, звук на выходе не оправдает ожиданий.

В числе необходимых приобретений – гитарный процессор с набором эффектов: дисторшн, реверберация, хорус, симулятор усилителя.

Не забудьте и о шнурах. Как и в случае с усилителем, качество звука дорогой гитары может сильно пострадать от дешевого шнура. Поэтому, не жалейте денег. К тому же, шнуры не требуют частой замены, а посему не введут Вас в постоянные расходы.

В XXI веке струны не нужны

Прогресс дошел до того, что цифровыми становятся даже те объекты, которые еще совсем недавно невозможно было себе представить таковыми. Так, мы, к примеру, уже писали о цифровом компасе и цифровых зеркалах. А теперь вот спешим вам рассказать о цифровой электрогитаре Misa Digital Guitar.

Все мы привыкли к тому, что гитары без струн и нормальных ладов бывают только одного вида – игрушечные. Будь это простые детские гитарозаменители или сложные устройства для всевозможных игровых консолей. Но австралийская компания Misa Digital выпустила на рынок революционное устройство - Misa Digital Guitar. Это – вполне функциональная цифровая электрогитара с сенсорным управлением.

Вместо привычных гитарных ладов Misa Digital Guitar имеет на грифе кнопки, а вместо струн – большой сенсорный экран на корпусе. Принцип игры на этой гитаре мало чем отличается от принципа игры на гитаре обычной, но зато Misa Digital Guitar дает куда больше возможностей, чем обычные акустическая и электрическая гитары.
По словам создателя Misa Digital Guitar, он не хотел точь-в-точь повторять обычную электрогитару. Он хотел создать другой инструмент с другими возможностями. И это ему вполне удалось! Главное преимущество этой гитары перед остальными заключается в том, что для удерживания звука не обязательно постоянно заставлять струну колебаться. Достаточно просто удерживать палец на сенсорном экране. Кроме того, отсутствие колеблющихся струн создает более чистый и четкий звук.
Посмотрев это видео, вы сможете лучше себе представить то, как на самом деле работает гитара Misa Digital Guitar.

История Gibson

Инструменты марки Gibson широко известны по всему миру и, как правило, не нуждаются в представлении. Легендарные гитары от Gibson в свое время перевернули гитарный мир, а сейчас являются эталоном гитарного звучания и классикой дизайнерской и инженерной мысли. Еще с момента своего основания фирма Gibson была известна американским музыкантам как один из лучших производителей мандолин. Более того, мандолины от Орвила Гибсона отличались новаторским дизайном и своеобразным звучанием. Гибсон лично разрабатывал конструкцию этих инструментов и в 1898 году запатентовал свое нововведение. Его авторству принадлежит также разработка акустической гитары-арктопа с выпуклой декой по типу смычковых инструментов (скрипка, виолончель, контрабас).

В 1902 году Орвил официально зарегистрировал фирму, дав ей свою фамилию, как и полагается настоящему отцу. Компания стремительно развивалась и завоевывала рынок. К началу 1920-х годов Gibson становится лидером по производству гитар-арктопов. В 1930-х Gibson Mandolin-Guitar Mfg. Co, Ltd. приступили к разработке электроинструмента, и в 1936 году на свет появилась первая в мире электрическая гитара, поставленная на серийное производство. Это была Е-150 - испанская гитара-арктоп с полым корпусом, оснащенная звукоснимателями. Вскоре Gibson выпустили электрические банджо, мандолины и гавайские гитары. С началом Второй мировой войны производство было приостановлено. Лишь в 1949 году фирма наладила серийное производство гитар Е-175, которые поступают в продажу и сегодня.

С начала 1950-х годов компания Gibson значительно расширила ассортимент выпускаемой продукции, а разработчики приступили к созданию электрогитар с цельной декой. И в 1952 году в свет выходит модель Les Paul – первая в мире электрогитара именно с такой декой. Истории этой модели, которая стала легендой в гитарном мире, можно посвятить отдельную статью, и даже не одну. Но важно сказать, что эта гитара обязана своим появлением американскому гитаристу Лесу Полу (полное имя - Лестер Уильям Полфус).

Еще в 1930-х он искал способ, как усилить обычную акустическую гитару, и в итоге пришел к тому, что корпус, к которому крепятся звукосниматели, должен быть изготовлен из целого куска дерева. В то время не только Gibson выпускали гитары со звукоснимателями. Многие другие, менее крупные производители музыкальных инструментов оснащали полые акустические гитары звукоснимателями. Лестер Полфус первым решил, что электрогитара должна быть цельной, и отправился с этой идеей к руководству компании Gibson в 1946 году. Тогда его вежливо попросили покинуть помещение. Лишь спустя несколько лет Тед Маккарти (глава фирмы) подписал с Лесом Полом договор о сотрудничестве. Результатом этого более чем плодотворного сотрудничества и стала гитара имени Леса Пола – Gibson Les Paul.

Ко времени выпуска Les Paul компания Gibson обрела достойного конкурента – фирму Fender, которая стремительно набирала обороты и завоевывала гитарный рынок. К 1951 году на счету Fender было уже три инструмента, которые пользовались немалым успехом. Однако гитары Gibson отличались от всех прочих инструментов рядом технических новшеств и во многом опережали своих соперников. Изобретение анкерного стержня, который крепит гриф к деке и влияет на характеристики звука, также принадлежит разработчикам фирмы Gibson.



В 1958 году Gibson выпустили сразу две модели с необычным дизайном – Explorer и Flying V. Решение выпустить инструменты нестандартной формы возникло не случайно. К тому времени разработчики гитар пришли к выводу, что форма инструмента не влияет на качество звука, и это дало возможность экспериментировать с дизайном корпуса. Gibson на тот момент как никогда нуждались в новых идеях, поскольку их главный конкурент – компания Fender успешно обосновалась на рынке и год за годом выпускала всё новые успешные модели. Однако Explorer и Flying V не оправдали возложенных на них надежд, и лишь в последующие десятилетия музыканты оценили по достоинству эти инструменты. В 1961 году Gibson решили поэкспериментировать и с формой легендарного Les Paul, сделав два выреза на корпусе, что не понравилось самому Лесу Полу. Он расторг контракт с компанией, и только семь лет спустя вернулся, возобновив контракт. Но модель гитары не канула в небытие, а была переименована, и сейчас известна как Gibson SG.

Инструментами от Gibson пользовались и пользуются всемирно известные музыканты. Би Би Кинг, Эрик Клэптон, Эл Ди Меола, Джон Леннон, Джимми Пэйдж, Ангус Янг, Мэрлин Мэнсон, Слэш, Серж Танкян, Джеймс Хэтфилд, Зак Уайлд, а также Константин Кинчев, Сергей Терентьев, Андрей Голованов, Земфира – далеко не полный список исполнителей, которые выбирают гитары марки Gibson. Не смотря на то, что компания Gibson производит и другие музыкальные инструменты, именно гитары этой марки стали вечной классикой и мечтой каждого гитариста.

История Fender

Наверняка слово «Фендер» знакомо каждому, кто хоть раз в жизни держал гитару в руках. С 50-х годов прошлого века компания Fender является мировым лидером по производству акустических и электрогитар, а также гитарного оборудования. Не будем вдаваться в подробности создания и развития компании, а лишь вкратце расскажем об основных событиях в истории фирмы Fender.

Компания Fender была основана в 1946 году в Калифорнии Лео Фендером. Это был не просто основатель гитарной компании, а гениальный изобретатель, имя которого навсегда вписано в историю музыки и человеческой культуры вообще. В 1950 году вышла в свет первая электрогитара Fender Esquire, оснащённая одним звукоснимателем, а уже через год появился и Fender Broadcaster с двумя звукоснимателями. Эти инструменты произвели настоящую революцию в мире музыки. В этом же 1951 году Лео Фендер изобретает и первую в мире электрическую бас-гитару Fender Precision Bass. Новшеством стало использование ладов на бас-гитаре. До этого бас-гитары были не только акустическими, но и безладовыми (безладовый гриф вы можете увидеть на скрипке, виолончели и других смычковых). Именитый Fender Stratocaster появился в 1954 году, и с тех пор в неизменённом виде не сходит с конвейера компании. Stratocaster (в народе говорят «страт») был оснащён тремя звукоснимателями и более сложной и совершенной электроникой по сравнению с предыдущими моделями. Изящная форма и новые технологии покорили гитаристов всего мира, а другие гитарные производители сразу стали копировать форму страта и снабдили свои модели тремя звукоснимателями по примеру Фендера. В последующие годы были выпущены и другие модели электрических гитар и басов, которые, опять-таки, в первоначальном виде производятся до сих пор (Fender Jazz Bass, Fender Mustang, Fender Jazzmaster, Fender Jaguar).


В 1965 году большим потрясением для музыкального мира стала продажа фирмы Fender компании CBS Musical Instruments Division. Причиной этому стало ухудшение здоровья Лео Фендера, после чего он не мог управлять гитарным гигантом. Вплоть до 1975 года Лео Фендер не имел права разрабатывать и производить гитары – это условие было предусмотрено контрактом, заключённым при продаже Fender. С 1976 года Фендер вновь вернулся к любимой работе, но уже не на Fender, а как совладелец фирмы Music Man, и занялся выпуском новой серии гитар. В этот период инструменты, выпускаемые Fender, значительно уступали своим предшественникам по качеству. Со временем Лео Фендер оставил Music Man и совместно со своим экс-коллегой по Fender основал новый бренд по производству гитар G&L (Джордж и Лео). Продукция G&L – это элитные гитары из редких пород дерева, собранные вручную по новейшим на тот момент разработкам Лео Фендера. В 1987 году компания Fender открыла производство гитар в Мексике, где и теперь производятся недорогие серийные гитары. В Калифорнии же занялись выпуском гитар Custom Shop, то есть, элитных гитар, сделанных под заказ, переиздания ранних моделей Fender, а также подписных моделей известных музыкантов.

Основатель фирмы Fender, Лео Фендер, скончался в 1991 году, а его имя на пере гитарного грифа – заветная мечта многих гитаристов. Сейчас компания Fender представляет собой огромную сеть филиалов по всему миру. Гитары Fender производятся в США, Мексике, Японии, Корее, Китае, Индонезии и т.д. Стоимость гитар в этом случае напрямую зависит от страны-производителя: самые дорогие гитары делают в США, самые дешёвые, соответственно, в азиатских странах (кроме Японии). Fender сохранил за собой статус производственного гиганта, выкупив такие гитарные компании, как Jackson, Gretch, Charvel и некоторые другие. Среди обладателей электрогитары от Fender Джимми Хендрикс, Курт Кобейн, Дейв Мюррей, Эрик Клэптон, Дэвид Гилмор, Ричи Блэкмор и многие другие. Этот список можно продолжать бесконечно и, наверное, проще упомянуть музыкантов, которые не играли на Фендере. Не стоит забывать, что помимо электрогитар Fender выпускает также акустические и электроакустические гитары, комбоусилители и различные аксессуары.
Почему гитары Fender образца 1950-1960-х годов и в наши дни считаются эталонами гитарного звучания, а их хозяевами являются гитаристы с мировым именем? Во-первых, Fender – это первопроходцы в производстве электрогитар; во-вторых, почти всегда в руководстве компании состояли люди, преданные своему делу, для которых на первом месте стоит качество выпускаемой продукции, а потом уже прибыль; в-третьих, это сохранение традиций в сочетании с инновационными технологиями – инструменты Fender всегда опережали своё время, став бессмертной классикой.

История Ibanez

Гитарный бренд Ibanez известен многим, кто имеет отношение к электрогитарам. Многие знают, что гитары Ibanez, как правило, недорогие, но весьма качественные, поэтому особенно почитаемы на отечественном музыкальном рынке. Однако не многие знают, что компания, владеющая брендом Ibanez, - это целая музыкальная империя, которой принадлежит производство ударных инструментов Tama Hoshino Gakki – название этой империи, начало которой было положено еще в 1908 году. Тогда это был просто книжный и музыкальный магазин, где можно было приобрести музыкальные товары из Европы. С 1926 года Hoshino Gakki наладили импорт испанских акустических гитар известного мастера Сальвадора Ибаньеса, в мастерской которого изготавливались гитары под маркой, соответственно, Salvador Ibanez. Вскоре семья Хошино, владевшая этим музыкальным магазином, поняла, что гораздо выгоднее производить собственные музыкальные инструменты, чем возить их из-за границы. Так, в 1935 году Hoshino Gakki стали выпускать струнные инструменты собственного производства. С началом гражданской войны в Испании у мастерской Ибаньеса, которая к тому времени превратилась в крупнейшую фабрику по производству гитар, возникли серьезные трудности, и японцы решили выкупить права на торговую марку Salvador Ibanez. Отныне Hoshino Gakki стали изготавливать гитары под именем Ibanez. Спустя несколько лет фирма Хошино стала крупнейшим производителем музыкальных инструментов в регионе, наладившая экспорт продукции в соседние страны, в том числе, в Россию. К концу 1930-х значительно увеличились объемы производства акустических гитар отличного качества, и многие покупатели даже не могли предположить, что эти гитары не испанского происхождения.


Во времена Второй мировой войны Hoshino Gakki переживали не лучшие времена и, чтобы не закрывать производство, занялись изготовлением товаров первой необходимости. После войны казалось, что компания полностью разрушена, но благодаря тому, что ее владельцы всё же сохранили старые связи с зарубежными клиентами, к концу 1950-х были восстановлены прежние объемы экспорта в соседние страны. Вскоре японцы обратили свои взоры на американский рынок, и первым продуктом от Hoshino Gakki, вышедшим за океаном, были медиаторы. С 1957 года начинается современная история бренда Ibanez, поскольку именно в этом году была выпущена первая электрогитара. В последующее десятилетие Ibanez занялись выпуском копий известных гитарных моделей и наладили экспорт этих инструментов в США. Своим выходом на американский рынок Ibanez во многом обязаны Гарри Розенблюму, который в середине 1950-х основал свою небольшую фирму по производству недорогих электрогитар Elger Guitars. Но через 10 лет его фирма почти прекратила существование, и предприимчивый Гарри, дабы оставить фирму на плаву, предложил Hoshino Gakki посреднические услуги по ввозу их гитар в США. Сотрудничество принесло свои плоды, и уже в 1971 году в Пенсильвании была открыта представительская штаб-квартира Хошино, а Elger Guitars была переименована в Ibanez U.S.A. В этот период компания продолжала изготавливать копии известных гитар, на что через некоторое время обратили внимание такие монстры гитарного производства, как, к примеру, Gibson. В 1977 году Gibson подали иск в суд на Ibanez U.S.A. за выпуск копий известных моделей Gibson Fling V, SG и Les Paul. Это дело получило громкую огласку, и Gibson невольно обратили внимание общественности на малоизвестную тогда фирму Ibanez. К концу 1970-х Ibanez U.S.A. были полностью готовы к выпуску гитар оригинального дизайна и конструкции. Первой оригинальной моделью, выпущенной Ibanez в 1978 году, стал Iceman. Смелое дизайнерское решение и новшества в электронной начинке сделали гитару весьма популярной.

Дальнейшее развитие компании происходило не так стремительно, пока в 1987 году Стив Вай не стал официальным представителем Ibanez U.S.A. Это событие серьезно повлияло на дальнейшую судьбу компании, поскольку известило весь музыкальный мир о том, что легендарный гитарист признал гитары от Ibanez. Сотрудничество со Стивом Ваем вдохновило гитарных разработчиков на выпуск новых моделей. Особенно популярной стала именная модель Вая – Jem, а позже появилась и серия RG.

1990-е принесли новые музыкальные стили и новые требования музыкантов к гитарному звуку. Ibanez не остались в стороне, и, благодаря сотрудничеству с музыкантами из группы Korn, была выпущена модель Korn K7. За основу этой модели была взята семиструнная гитара серии RG. Кстати, именно Ibanez первыми решились выпускать семиструнные электрогитары, а также бас-гитары с пятью струнами. Эти новшества были по достоинству оценены музыкантами мирового уровня. На сегодняшний день эндорсерами Ibanez являются Стив Вай, Пол Гилберт, Джо Стариани, Дарон Малкаян (System of a Down), Мик Томсон (Slipknot), Питер Иверс (In Flames), Шарли д'Анджело (Arch Enemy), чьи имена говорят о гитарах Ibanez лучше любой рекламы.